Eventos Culturales

Con el propósito de visibilizar las piezas artísticas más significativas de los fondos de la colección del MIAC que se encuentran en diferentes dependencias cabildicias y no pueden ser contemplados por la ciudadanía habitualmente, el Área de Cultura ha organizado una nueva exposición, comisariada por la historiadora del arte Estefanía Camejo, contando con una parte de la producción de los grabados realizados en el Taller de Línea en Lanzarote. Grabado en Línea agrupa piezas de Juan Muñoz, José Manuel Broto, Cristina Iglesias, Susana Solano, Pedro Cabrita Reis y Gonzalo González.

Aqui pueden descargar el dossier informativo completo de Grabado en Línea

En 1923 Domingo Doreste «Fray Lesco» abre el diario de un viaje a Lanzarote con la frase «Salvo caso de necesidad o conveniencia, creo que sean pocos los que vayan a Lanzarote si no se presenta una ocasión». Casi cien años después, el éxito del proyecto turístico y cultural de la Isla, así como los tres millones de turistas que la visitan cada año, invitan a indagar en las transformaciones, las reinvenciones y los hallazgos de un territorio que nadie duda en señalar como modelo de progreso insular.

En 1919 había nacido César Manrique, catalizador de muchos de esos cambios y protagonista principal de la renovación de Lanzarote. La exposición 100 años: Lanzarote y César tratar de aportar, a través de una serie de ejes temáticos que operan como ventanas, una visión amplia y pertinente del relato de estos cien años: en el camino que va desde la molineta de madera hasta el parque eólico, desde las salinas hasta el turista, desde el camello a la bicicleta eléctrica, desde el pescador de bajura al surfero.
La aridez de Lanzarote, la aparente dureza de su paisaje y de su clima, no ha impedido que la isla haya protagonizado alguna de las aventuras intelectuales y estéticas más importantes del siglo XX en Canarias: no sólo César Manrique, también Manolo Millares, Agustín Espinosa, Manuel Padorno o Rafael Arozarena construyeron alrededor de la metafísica lanzaroteña una imagen completa de las Islas. La ciencia, la tecnología, los procesos sociales, el turismo, la investigación, las energías alternativas o el desarrollo sostenible se encuentran entre los ejes de análisis del proyecto. Pues Lanzarote es una isla capaz de imantar hacia sí muchas miradas. Así lo reconoce «Fray Lesco» en su narración del viaje, unas páginas más adelante, cuando parece descubrir una de las claves de la enorme belleza de la Isla: «En Lanzarote» escribe, «las montañas parecen satisfechas de su altura».

Cuando en 1974 César Manrique, junto a Pepe Dámaso, Luis Ibáñez y Gerardo Fontes, ponía en marcha el “Centro Polidimensional El Almacén” nadie podía imaginar que esa inédita e innovadora iniciativa artística iba a marcar el devenir del panorama cultural de Lanzarote. En este proyecto expositivo se aborda lo que supuso que El Almacén se convirtiera en un centro catalizador y vertebrador del tejido artístico local. Este proyecto, enmarcado en la programación de actividades de Manrique 100, estará comisariado por Alejandro Krawietz, Mario Ferrer y Pepe Betancort.

Inauguración: domingo 14 de abril a las 12.00 h

Horarios: de lunes a viernes, de 10.00 h a 14.00 h y de 17.00 a 20.00 h. Domingos, de 10.00 a 15.00 h. Sábados cerrado.

Desde 1971 hasta agosto de 1992, un mes antes de su fallecimiento, el fotógrafo suizo Linus G. Jauslin mantuvo con César Manrique una estrecha amistad que lo llevó a compartir muchas visitas y experiencias culturales en Canarias, Madrid y Berlín, testimoniando estos encuentros y viajes con un amplio y sugerente conjunto de fotografías inéditas en las que se inmortalizan numerosos momentos vividos con César y que hoy pueden ver la luz, en forma de testimonio histórico y emotivo de diferentes episodios de la trayectoria de nuestro artista más universal.

Se trata de una selección, realizada y comisariada por Carmensa de la Hoz, que posibilita que pueda disfrutarse del excepcional trabajo realizado por el artista Linus G. Jauslin (Suiza, 1947), un reconocido fotógrafo internacional con una sólida y comprometida trayectoria artística, vinculada también a actividades relacionadas con la cooperación social en diferentes países de Asia, Europa, África o Hispanoamérica.

La ilusión de César es una propuesta musical producida por Laboratorio Escénico, que será puesta en escena por la compañía Pieles. Manteniendo la línea de trabajo habitual de esta compañía desde hace varios años, La ilusión de César engloba distintos medios de expresión como la música, la imagen y la palabra, que se unen en una propuesta sonora y visual de gran valor antropológico y etnográfico. En esta ocasión, la propuesta se desarrolla en torno a la vida del artista lanzaroteño antes de convertirse en una destacada figura pública. Hablan de la relación que mantuvo con la isla y con sus gentes… y también de sus ilusiones, deseos e inquietudes.

Tras disolverse The Sunday Drivers en el año 2010, tres de sus excomponentes, Fausto Pérez (guitarra), Miguel de Lucas (bajo) y Carlos Pinto (batería), se unieron a Martí Perarnau, exvocalista de Underwater Tea Party, para dar vida a un nuevo proyecto musical: Mucho. “¿Hay alguien en casa?” (2019) es su cuarto trabajo discográfico, en el que el pop, el rock y hasta el R&B se dan la mano para construir grandes canciones bajo la sombra de The Sunday Drivers y la sutil influencia de grupos como The Raconteurs o The Black Keys.

Iván Ferreiro es uno de esos cantantes que, un buen día, decide dejar de estar rodeado en el escenario para quedarse solo ante el público. Tras trece años como líder, principal compositor y cantante de Los Piratas, una de las bandas más influyentes en la escena pop-rock nacional, inicia una carrera en solitario con la que ya suma ocho discos que muestran a un Ferreiro versátil e infalible en todas sus caras. El último de ellos, “Cena recalentada” (2018), es un homenaje a sus paisanos Golpes Bajos, uno de los grupos míticos del pop-rock español.

La vida de Maru Cabrera ha danzado y evolucionado en torno al mundo creativo. Desde pequeña ha entendido la música como su medio vital y su modo de expresión. Con sus zapatos de la suerte y una dulzura indescriptible en su mirada y en su voz, Maru Cabrera se adueña del escenario para cumplir un sueño: compartir su música ante un público que no duda en ovacionar a una de las voces con mayor proyección del panorama musical actual de la isla de Lanzarote. Se trata, sin duda, de una de las cantautoras actuales con más proyección de toda Canarias.

Poco se puede decir que no sepamos ya de Taburiente. Artífices de una de las renovaciones más importantes del folclore canario, Taburiente se formo hace casi 50 años en la isla de la Palma. Con un estilo característico y unas composiciones musicales con vida propia que se han adaptado y evolucionado al paso del tiempo, han sido protagonistas de las actualizaciones más singulares del folclore canario. Prueba de ello se percibe en sus canciones de autor que han pasado de ser reflejo de los importantes movimientos sociales que se produjeron en Canarias a finales de los años 70 para, a partir de la última década del siglo XX, volcarse con letras más ecologistas.

Taller Canario de Canción fue uno de los artífices de la renovación de la canción de autor en Canarias en las décadas de los años 80 y 90 del siglo pasado. Junto a dos de sus miembros fundadores, Andrés Molina y Rogelio Botanz, ahora se suma al proyecto Julio Tejera, quién, además de encargarse de los teclados y del piano, asume la producción artística y la dirección musical. Gonzalo de Araoz, Alfredo Llanos, José Carlos Machado y el percusionista Suso del Castillo, acaban de conformar una banda que sigue reflexionando sobre el papel de la música popular.

Si hay que citar a algún grupo de rock como ineludible en la historia reciente del rock en Lanzarote y Canarias, el nombre de Inadaptados siempre estará entre los primeros de la lista. Formado por Javi Fuentes, Antonio “El Fuzzo”, Carlos Brito y Juan Luis “Buli” Panés, el sonido de Inadaptados es una mezcla de rock’n’roll, garage, punk, rockabilly, sur infeccioso, rabioso y auténtico rock’n’roll garagero de alta calidad creado en un oscuro callejón para arañarte el alma y hacerte menear las caderas como si no hubiese un mañana.

Poco hay que decir de una de las bandas más laureadas del rock canario con 35 años en activo recién cumplidos (su primer concierto data de febrero de 1984). Con un punk rock incendiario y primigenio alejado de florituras y moderneces, te atrapan con sus potentes guitarras y sus demoledoras secciones rítmicas. Su conciertos en directo son puro espectáculo y adrenalina, acreditados como uno de lo mejores de la historia del rock en Canarias, con Fafe a las seis cuerdas y con Silver ejerciendo de icónico y carismático frontman.

De la mano de Toñín Corujo, Alexis Lemes, José Vicente Pérez, Benito Cabrera, Domingo “El Colorao” y Juan Carlos “El Palmero”, este concierto tiene un protagonista absoluto: el timple. La destreza y buen hacer de este excepcional elenco de timplistas, promete una tarde de composiciones, acompañamientos y sonidos de un instrumento tradicional que se reinventa con cada interpretación. La variedad de gustos, influencias y talentos del grupo de seis instrumentistas seleccionados, asegura una tarde de música de raíz excepcional.

El soul fue una vez la música más sincera y apasionada del universo pop, tiempos más inocentes y felices que estos, en los que se aplauden la impostura y el mimetismo rampantes, quizá porque estemos demasiado acostumbrados a escuchar la música como un objeto de consumo más que como cuando una legión de gargantas empapadas de emoción (Sam Cooke, de Otis Redding, Curtis Mayfield,…) no acertaron a cambiar el mundo pero sí contribuyeron a convertirlo en un lugar más habitable. Por fortuna, de vez en cuando aparecen espíritus limpios que, como JP Bimeni, conocen el secreto del soul y no necesitan para explicarlo más que su voz y un puñado de canciones instantáneas.

Formado por músicos, cantantes y poetas de todo el mundo, este grupo es conocido por mezclar estilos como el soul, jazz, música latina y house, todo encaminado a generar una fiesta en directo completamente funk. Brooklyn Funk Essentials está integrado por una mezcla de hombres y mujeres de cualquier raza, color, orientación sexual y edad, todo música, mientras sea funky. Llevan presentado su combinado único de funk ecléctico por todo mundo desde que a mediados de los 90 se convirtieran en un referente de los mejores clubs de Nueva York.