En esta exposición colectiva, que forma parte de la 12ª Bienal Arte Lanzarote, se ha seleccionado a una serie de artistas que interrogan y trazan la acronía de la forma, a medida que nuestra mirada se pierde en lo nano y en lo cósmico. Participan: Tere Solar, Asunción Molino Gordo, Sara Ramo, Mariela Scafati, Jorge Eduardo Eielson, Julia Spinola, Thilo Heizmann, Kiko Pérez, Goncalo Sena, Juan Gopar, Mauro Cerqueira, June Crespo, Rosa Tharrats, Pancho Lasso y Eva Fabregas. Comisario Gilberto González.
¿Qué es la cabeza de César Moro? Un objeto, un hallazgo ¿Qué es la arena? Un terrario, una bandeja de plata, una profecía de un futuro agotado. Esta fotografía del cuerpo cercenado es sin duda el retrato de una juventud ya perdida, es por otro lado la conciencia de que el cuerpo es la suma de partes inconexas que aprendemos a ver como un todo. De la pregunta infantil ¿Si tuvieras que elegir un miembro a amputar cuál sería? Nace la conciencia de que las partes no hacen un todo son despojos desechables.
Difícil de creer, pero asumible desde la distancia, un Hegel optimista presentaba al artista como el único ser capaz de cerrar la brecha entre lo natural y lo humano. Como si éste fuera capaz de solventar o evidenciar el sangrante dilema entre artificio y naturaleza. Pero ahora que el artificio se lee como una reacción química más y la humanidad como una simple concatenación de cómo lo azaroso deviene forma aleatoria, ¿cómo puede el arte abordar la forma, si no desde la abstracción? ¿Cómo podemos dejar de ver la cabeza para ver un elemento a descomponer sin fin?