Dentro de la programación de la décima edición de la muestra de danza Suelo y Aire, esta primera sesión de Encuentros en escena invita a un viaje por la pluralidad de la danza contemporánea actual. A través de cuatro miradas singulares, se descubrirá un espacio donde el cuerpo se convierte en el puente definitivo entre la raíz y el vuelo.

Desde la fragilidad hipnótica de un gesto que florece en Azahar, pasando por la reconciliación con la memoria y la identidad canaria en Iwa Pele, hasta la valentía de mostrarnos vulnerables en BULLnerable, la escena se transforma en un refugio de sensibilidad. El recorrido culmina con Retornar sin retorno, un recordatorio visceral de nuestro vínculo inquebrantable con la tierra que nos sostiene.

Azahar
Dirección artística: Ian Garside
Bailarines: Laura Ramos, Javier Ferrer, Javier Arozena e Ian Garside
Duración: 20 minutos

Contener la esencia de un movimiento en el pétalo de un gesto, hacer visibles los olores tentadores que brotan desde la flor de nuestro ser y polinizar el espacio liminal entre cuerpos entrelazados para hipnotizar la perspectiva del espectador hacia una mirada pacífica. Bajo la dirección del coreógrafo británico afincado en Canarias, Ian Garside, esta propuesta reúne a un elenco de referencia en las islas. Juntos exploran una danza de fisicalidad hipnótica y precisión técnica, donde el movimiento se destila hasta su esencia más pura, convirtiendo al cuarteto en un motor de sensibilidad y rigor escénico.

Reinier Alfonso, Iwa Pele
Creación e intérprete: Reinier Alfonso
Duración: 12 minutos

Iwa Pele es una pieza personal que, desde lo íntimo, se abre a lo colectivo e invita al público a reconocerse en la necesidad de volver al origen, escuchar el cuerpo y reconciliarse con su propia memoria. La obra dialoga con Canarias como territorio de cruce, raíz y retorno, así como con la creación contemporánea como espacio de identidad y pensamiento sensible.

Reinier Alfonso, bailarín y creador de origen cubano afincado en Lanzarote, destaca por una fusión entre danza contemporánea y raíces afrocubanas, investigando el movimiento como vehículo de identidad, espiritualidad y memoria colectiva, y guiando al espectador en un viaje introspectivo donde el cuerpo actúa como puente entre territorios y culturas.

Abián Hernández & Andrea Pérez, BULLnerable
Creación e intérpretes: Abián Hernández y Andrea Pérez
Duración: 16 minutos

Esta obra enfatiza el poder de la sensibilidad y la necesidad de conectar con uno mismo y con los demás para aceptar la incertidumbre, el riesgo y la exposición emocional. Vinculados al amor, los intérpretes proponen un sistema seguro desde el que dejarse afectar por lo que sucede, planteando, desde una mirada consciente del contexto social, una búsqueda de esperanza que permita avanzar incluso con los ojos cerrados. La vivencia emocional se manifiesta como una fuerza que influye en la personalidad del individuo. Hernández y Pérez han desarrollado un lenguaje común basado en la escucha mutua y el movimiento compartido, explorando la vulnerabilidad como fortaleza mediante una danza honesta que invita a un espacio de riesgo compartido y esperanza.

Emiliana Battista, Retornar sin retorno
Creación e intérprete: Emiliana Battista
Duración: 11 minutos

Un regreso a lo profundo, a la raíz del ser, que propone una conexión con la tierra como espacio de memoria, silencio y vida. Tierra testigo de lucha y amor, que guarda las huellas de quienes caminaron antes y que establece un vínculo inquebrantable con el presente. La pieza se despliega como un viaje sin fronteras donde cada paso es un homenaje al origen y a los rastros invisibles que nos unen a él.

Emiliana Battista, bailarina, creadora y docente, desarrolla un trabajo centrado en la organicidad y la conexión emocional, utilizando el cuerpo como canal de exploración de la identidad y la memoria, y construyendo paisajes escénicos íntimos donde la técnica se pone al servicio de una narrativa poética profundamente arraigada a la tierra.

Edad recomendada +7